Где черпают энергию «Казаки России»?
Фото: lipetskmedia.ru
- Да, самое сложное во время выступления – сочетать большую физическую нагрузку и эмоциональную составляющую. – отвечает Екатерина. - Ведь наша задача – подарить зрителю настоящий праздник. Побудить его переживать, плакать и смеяться вместе с нами, поднять настроение. У каждого танца своя манера исполнения и разные эмоции, которые обязательно должны быть искренними. Ведь зритель чувствует фальшь. Надо очень любить свое дело. Я человек эмоциональный. Народные танцы темпераментны, они позволяют выплеснуть все накопившиеся переживания. В этом их отличие от классики. Хотя ее тоже люблю. Ну и, конечно же, надо много работать, уметь организовать себя.
- Организовать себя… Как это непросто даже для сильного человека. У вас есть какой-то особый секрет?
- Да нет. Просто по жизни дисциплинированный человек. По характеру. У меня и в быту все разложено по полочкам. Везде порядок. Это синдром отличницы, который где-то мешает, а где-то помогает. Хочется все довести до совершенства.
- Так было всегда? Балетом ведь занимаются с малых лет, а дети с серьезными увлечениями по школьной программе обычно «проседают»…
- Это не про меня. Школу я закончила с медалью. У меня математический склад ума. В семье даже рассматривался вариант пойти по финансовой стезе. Но к выпускному я уже окончательно влюбилась в хореографию и не мыслила себя без «Казаков России».
Судьбы счастливый поворот
- Выходит, «Казаки России» с вами всю жизнь. Это судьба?
- Скорее, да. Я родилась на Камчатке. Там три года училась на детском хореографическом отделении при музыкальном училище. А в 1996 году мы с семьей переехали в Липецк, где я закончила детскую школу искусств. По удачному стечению обстоятельств именно тогда Леонид Петрович Милованов (основатель и бессменный художественный руководитель государственного театра танца «Казаки России», Народный артист РФ – авт.) создал детскую студию при ансамбле. Пришла на просмотр, и меня взяли в старшую группу. И как-то сразу все закрутилось. Очень понравилась атмосфера в коллективе. Как взрослые артисты общались между собой, как по-доброму подтрунивали над нами, девчонками, постоянно шутили между делом… Через два года меня взяли в основной состав. В работу втянуться было несложно, ведь к строгому режиму дня привыкла с детства. Но высокие достижения начинающего артиста зависят не только от него самого, но и от хороших наставников. Мне в этом смысле очень повезло.
- Род ители одобряли ваш выбор?
- Да. Хотя был один напряженный момент. Сразу после окончания школы, попав в ансамбль, я пропустила вступительные экзамены в университет из-за длительных гастролей коллектива в Канаду. Пропустила год. Конечно, родители не пришли в восторг, но для них было важнее, чтобы я занималась по жизни любимым делом. Они до сих пор всегда и во всем меня поддерживают. Высшее образование я, конечно, получила, поступив в Рязанский филиал Московского университета культуры по специальности «педагог-хореограф». И вот уже 20 лет в профессии…
Цена успеха
- Судя по числу гастролей, это были очень продуктивные 20 лет. А какой ценой дается успех? Какова она, его обратная сторона?
- Это напряженный труд. Ежедневные репетиции с десяти утра до трех часов дня. И каждый день мне хочется что-то сделать лучше, чем вчера. Ставлю себе цель. Стараюсь приехать на полчасика пораньше, как следует растянуть мышцы. Знаю, что без этого класс пройдет хуже. Останется неприятный осадок. Буду переживать. После трех – еще час-полтора дополнительной самостоятельной тренировки, ведь необходимы как высокое исполнительское мастерство, так и физическая выносливость. Нагрузки на организм сравнимы с профессиональным спортом. Конечно же, устаешь….И не только физически. После выступлений адреналин просто зашкаливает, долго восстанавливаюсь, обычно не могу заснуть до пяти утра. Но это нормально для нашей профессии…
- В чем солистке балета приходится отказывать себе ради успеха на сцене?
- В выходных и праздничных днях! Обычно в такие дни у нас концерты, или мы находимся в дороге. Если выдается выходной – обязательно баня как необходимость привести мышцы в порядок. В выходные часто смотрю записи выступлений других профессиональных коллективов, отмечаю их сильные стороны, стараюсь что-то перенять, научиться новому для себя. Мне это интересно. Нравится видеть и осознавать бесконечные возможности развития человеческого тела. Такие просмотры меня вдохновляют.
О зрительской отдаче и признании коллег
- И снова – об источниках вдохновения и неиссякаемой энергии. Что еще по-настоящему заряжает?
- Поддержка зрителей! Их реакция! Помню наше выступление в Сербии. Закрытый стадион. Мы завершили программу. Тысячи людей встали и начали как-то неистово аплодировать. И такая буря эмоций, настолько огромная добрая энергия была в этих аплодисментах, что у меня даже руки затряслись от такого энергообмена. Я поняла, что нам удалось вызвать настоящий интерес к казачеству, что люди почувствовали себя причастными ко всем историям, которые мы им рассказали в своих танцах. Мне как патриоту России очень важно донести до зрителей, насколько прекрасна и могущественна наша любимая страна, сколько в ней замечательных мест, интересных традиций…
Зрительская отдача – великое дело! Однажды в Канаде надо было выступать в четыре утра по московскому времени. После тяжелого перелета бывает так трудно собраться! Как окончательно проснуться, как саму себя зажечь? Но вышли на сцену – и такой пошел взаимообмен энергией! День запомнился на всю жизнь. И немало их, таких дней, было…
А еще очень вдохновляет и заряжает признание коллег. Помню, как-то мы готовились выступить в Кремле. Коллективы разогревались, и за кулисами педагог по технике известного чеченского ансамбля танца «Вайнах» подошел и сказал, что у меня очень легкое вращение. Получить такой комплимент от профессионала дорогого стоит, потому что он понимает, сколько труда за этой видимой легкостью.
О рождении образа
- За все время своих выступлений вы показали на сцене столько разных образов героинь. Как рождается образ? Процесс его создания – сложная работа?
- Создание образа – это всегда путь. Творческий, сложный, но всегда интересный. Начинается с истоков – черпаю информацию из всех доступных мне источников: из литературы, художественных и документальных фильмов, театральных постановок. Так по крупицам создается форма образа. Следующий этап – ее наполнение. Здесь очень важно эмоционально наполнить образ, прочувствовав его, пропустив через себя. Дальше – совместная работа с хореографами и художниками по костюмам.
Образы моих героинь весьма разнообразны, так что я могу считать себя в этом плане счастливой артисткой, хоть это и требует максимальной отдачи.
Про мечты и реальность
- И все же как вы предпочитаете отдыхать, расслабляться?
- Очень люблю тишину. Даже в такси прошу водителя приглушить радио. Самый лучший отдых – уединение где-нибудь на морском побережье или в горах.
- У вас есть мечта? Хотелось бы станцевать что-то новое для себя…
- Я человек сегодняшнего дня. У меня и любимых ролей нет. Самое лучшее и важное - то, над чем я работаю здесь и сейчас. Очень люблю программу «Казаков России». Всю. Разнообразие хореографии, разноплановые движения, интересная душевная музыка… Это русская культура без примеси современности. Она действительно помогает зрителю отвлечься от сегодняшних проблем, пробуждает самые лучшие чувства.
- Еще не думали, чем займетесь, завершив карьеру?
- Пока это в очень далекой перспективе, но мысли есть. Интересно было бы поработать репетитором в профессиональном ансамбле. Или открыть свое кафе.
- На кого из балерин вам хотелось бы быть похожей?
- Очень нравится прима-балерина Большого театра Светлана Захарова. Своим обаянием, харизмой. Есть в ее танцах что-то неуловимое, цепляющее, завораживающее…
- Вы – самодостаточный человек?
- Да. Мне хорошо с собой. Думаю, человек в жизни должен рассчитывать на себя. И финансово, и эмоционально.
- Есть что-то, что вам хотелось бы в себе изменить?
- Я слишком эмоциональный человек. Часто это мешает. Не всегда удается справится со своими эмоциями.
- Какой совет вы дали бы сегодня юным девочкам, начинающим танцовщицам?
- Внимательнее прислушиваться к себе. Понять, стоит ли идти в эту профессию, их ли это призвание. Ведь балет поглощает очень много времени и сил. Одна из основоположников русской школы балета Агриппина Ваганова как-то сказала, что для результата нужны девяносто процентов трудолюбия и десять процентов таланта. Если последнего недостаточно, сколько не старайся – смотреться не будет.
Поэтому я искренне желаю начинающим найти свое призвание и раскрыть свой талант…
Источник: LipetskMedia.Ru
24.03.2023 12:12
